niedziela, 13 grudnia 2020

Mizerna cicha

Mizerna Cicha


Mizerna cicha śpiew

Wy na pewno zaśpiewacie dużo lepiej:-)
Nagrane cicho z racji na ciszę nocną.




Mizerna, cicha, stajenka licha,
Pełna niebieskiej chwały.
Oto leżący, przed nami śpiący
W promieniach Jezus mały.

Nad nim anieli w locie stanęli
I pochyleni klęczą
Z włosy złotymi, z skrzydła białymi,
Pod malowaną tęczą.

I oto mnodzy, ludzie ubodzy
Radzi oglądać Pana,
Pełni natchnienia, pełni zdziwienia
Upadli na kolana.

Wielkie zdziwienie:wszelkie stworzenie
Cały świat orzeźwiony;
Mądrość Mądrości, Światłość Światłości,
Bóg - człowiek tu wcielony!

Na szóstkę!



Kolędy i pastorałki

Kolędy i pastorałki

niedziela, 29 listopada 2020

Klasa 6 Warsztat muzyczny

 To już wiemy!

  • Muzyka średniowieczna była podporządkowana religii.
  • W średniowiecznych kościołach rozbrzmiewała najczęściej jednogłosowa muzyka wokalna. 
  • Do najbardziej popularnych instrumentów renesansowych należały flet, lutnia i organy. 
  • W epoce renesansu chętnie śpiewano śpiewano i grano muzykę wielogłosową
  • Muzyka składa się z wielu elementów, m. in. z rytmu, melodii, harmonii, dynamiki, tempa, barwy dźwięku i artykulacji. 

Wykonaj zadania warsztatowe 

Zadnie 1- Podręcznik s. 58

Zadanie 2. Podręcznik s. 59.


Posłuchajcie uważnie i określcie, jakie elementy muzyki dominują w każdym z wysłuchanych utworów. Pamiętajcie, że w danej kompozycji duże znaczenie może mieć kilka elementów. 

Fryderyk Chopin -Eric Lu  – Preludium in e-moll



Józef Haydn, Symfonia G-dur "Z uderzenie w kocioł"  No. 94 




Aram Czaczaturian "Taniec z szablami"


Bolero - Maurice Ravel



 






piątek, 27 listopada 2020

Klasa VII Ludwig van Beethoven

Temat:   Ludwig van Beethoven

Ludwig van Beethoven

Urodził się w 1770 r. w Bonn w Nadrenii. Pochodził z muzycznej rodziny — zarówno jego dziadek, jak i ojciec byli śpiewakami na dworze elektora w Kolonii. Już w wieku 11 lat młody Ludwig poszedł w ich ślady i pracował jako organista, asystując swemu pierwszemu nauczycielowi, Christianowi Gottlobowi Neefemu. 

Ilustracja

Po śmierci matki i w obliczu choroby alkoholowej ojca opiekował się również dwoma młodszymi braćmi. W 1792 r. przeniósł się do Wiednia, gdzie został uczniem Józefa Haydna, zdobył sławę znakomitego pianisty i komponował liczne utwory w stylu klasycyzmu wiedeńskiego.


W odróżnieniu od wielu kompozytorów tamtego czasu nie szukał zatrudnienia na dworze, lecz działał jako wolny muzyk, wspierany przez zamożnych mecenasów. Zarabiał także publikując własne utwory, które zdobyły dużą popularność. Serią dzieł skomponowanych ok. 1800 r. — dwiema pierwszymi symfoniami, trzema koncertami fortepianowymi, słynnymi sonatami fortepianowymi m.in. Patetyczną Księżycową Beethoven stał się czołowym kompozytorem młodego pokolenia.

W 1802 r. spotkała go ogromna tragedia. Zaczął stopniowo tracić słuch. Ten niewyobrażalny dla muzyka dramat nie zniechęcił go jednak do twórczości. W poruszającym liście do braci pisał, że chce dalej żyć dla sztuki. Pod koniec życia ogłuchł zupełnie — z otoczeniem porozumiewał się na piśmie za pomocą „zeszytów konwersacyjnych” — a pomimo tego komponował najwspanialszą muzykę, jaką słyszał świat! W wyobraźni geniusza powstały takie przełomowe w historii muzyki utwory jak

 IX Symfonia



 Missa solemnis, ostatnie sonaty kwartety fortepianowe.


Beethoven odziedziczył trudny charakter po ojcu. Impulsywny, szorstki w obejściu, z trudem dostosowywał się do etykiety wymaganej przez feudalne społeczeństwo. Nigdy się nie ożenił, spekulowano o jego związkach z wieloma kobietami, m.in. słynną „nieśmiertelną ukochaną”, do której pisał płomienne listy. Przeszkodą w zawarciu małżeństwa kilkakrotnie okazało się niskie urodzenie. Przez wiele lat prowadził sądową walkę z wdową po bracie Carlu o opiekę nad bratankiem, którego nadopiekuńczością doprowadził do próby samobójczej. Niewiele więcej względów miał dla muzyków, którzy wykonywali jego utwory. Szczególnie jego późniejsze dzieła okazywały się zupełnie nieczytelne. Sam Beethoven mówił o nich, że zostaną zrozumiane po 50 latach. I tak się stało. Gdy pewien skrzypek skarżył się na trudności techniczne jednego z kwartetów, Ludwig van Beethoven miał odrzec: — Co mnie obchodzą pańskie przeklęte skrzypce!. 



DLA ELIZY



SONATA KSIĘŻYCOWA


V SYMFONIA


ODA DO RADOŚCI



Zadanie 
Naucz się
śpiewać "Odę do radości" ( na piątkę)

lub  grać  ( na szóstkę)
Pomoże Ci w tym film 

Nuty znajdziesz klikając w poniższy link

Jak zagrać Odę do radości na dzwonkach chromatycznych
jak zagrać odę Tempo wolne: https://youtu.be/5luSmnMkkS8 Tempo oryginalne: https://youtu.be/CRow3Stg1Fo

Jak zagrać Odę do radości na flecie




Film dokumentalny 




środa, 25 listopada 2020

Jak pięknie śpiewać?

 Jak pięknie śpiewać?

Aby dobrze śpiewać,
 trzeba systematycznie ćwiczyć. 

Należy pamiętać o:

1. Właściwej postawie podczas śpiewu   

  • postawa wyprostowana, stanie w lekkim rozkroku
  • podczas śpiewania na siedząco wyprostowane plecy
  • rozluźnienie wszystkich mięśni ciała (ramion, szyi, karku, pleców.

 

2. Oddechu

  • szybki wdech długi wydech,
  • podczas wdechu ramiona nie powinny unosić się do góry.
  • Poćwiczmy długi wydech
  • Spróbujcie wyrecytować podane rymowanki na jednym oddechu. 

  • Tańcowały dwa Michały,
    Jeden duży, drugi mały.
    Tak tańcują dookoła, 
  • aż im pot się leje z czoła

Jeden dwa, jeden dwa,
Pewna pani miała psa,
Trzy i cztery, trzy i cztery,
Pies ten dziwne miał maniery.
Pięć i sześć, pięć i sześć,
Nie chciał wcale ciastek jeść.
Siedem, osiem, siedem, osiem,
Wciąż o kości tylko prosił.
Dziewięć, dziesięć, dziewięć, dziesięć,
Kto z nas kości mu przyniesie?
Może ja, może ty,
Licz od nowa: raz, dwa, trzy.

 

3. Prawidłowej emisji głosu

  • wymawiamy samogłoski: "a, e, i, o, u, y" otwierając szeroko buzię podczas śpiewu,
  • śpiewamy sylaby: "do, re, mi, re, do" (coraz wyżej o półton w górę)
  • śpiewamy: "do, re, mi, re, do, re, mi, re, do, re, mi, re, do" (coraz wyżej o półton w górę)
  • Rozśpiewujemy się zanim zaczniemy śpiewać wybraną piosenkę!
  • Przykładowa Rozśpiewka

4.Dykcji
    Wyraźnie wymawiamy/ śpiewamy każde słowo 

Poćwiczmy prawidłową dykcję.
 Przeczytajcie kilkakrotnie poszczególne teksty, za każdym razem coraz szybciej. Wszystkie słowa wymawiajcie starannie i wyraźnie. 

Pchła pchłę pchała, pchła płakała, że pchła pchłę pchała. 
Nie marszcz czoła. 
Mistrz skrzypiec z Przasnysza. 
W czasie suszy Sasza szedł suchą szosą
Na półce stoją butelki oetykietowane i nieoetykietowane 


  • Jak śpiewać czysto? Jak nie fałszować?

  • Ćwiczenia na czyste śpiewanie

  • Pamiętajcie, że przy wykonywaniu ćwiczeń nie powinniście odczuwać dyskomfortu czy bólu w okolicy gardła i całej twarzy. Jeśli coś Was boli podczas ćwiczeń, to znaczy, że robicie ćwiczenie nieprawidłowo.




Jak brzmieć lepiej?



Jak NIE śpiewać?




sobota, 21 listopada 2020

Klasa VII Z dziejów muzyki - klasycyzm

 Z dziejów muzyki - klasycyzm

Cele zajęć:

Zaśpiewacie pieśń Mozarta "Alfabet", a także poznacie szczegóły z życia kompozytora,

scharakteryzujecie muzykę okresu klasycyzmu, 

poznacie pojęcia: "homofonia", "styl galant", "klasycy wiedeńscy"

KLASYCYZM

Epoka klasycyzmu to czas udoskonalenia wielu gatunków i form, takich jak sonaty, symfonie, koncerty i kwartety

Terminem muzyka klasyczna określa się różne style w muzyce europejskiej od baroku po współczesność, klasycyzm jednak to styl, który w muzyce wyznacza się mniej więcej od roku 1750 (roku śmierci Jana Sebastiana Bacha) do roku 1830. Wśród kompozytorów tego okresu jedno z najważniejszych miejsc zajął Wolfgang Amadeusz Mozart.


Instrumenty na których grano w okresie klasycyzmu to m. in.
Lutnia 

Klarnet


Klawesyn zastąpiono

fortepianem, który stał się popularnym instrumentem, używanym w salonach i salach koncertowych. 

W okresie klasycyzmu wprowadzono lekki i elegancki styl galant. 

STYL GALANT
muzyka elegancka, lekka, przyjemna i łatwa w odbiorze

Georg Christoph Wagenseil: Concerts choisis


Skomplikowaną polifonię zastąpiły proste zasady homofonii. Polegała ona na tym, ze samodzielną melodię wykonywał jednej głos, a pozostałe głosy tworzyły akompaniament. 

HOMOFONIA
rodzaj muzyki wielogłosowej, w której melodii głównej towarzyszy akompaniament
Stosowano formy muzyczne znane z poprzednich epok takie jak koncerty, sonaty, serenady, psalmy, opery. Pojawiły się także nowe formy np. symfonia, która była grana przez orkiestrę symfoniczną.

SYMFONIA
trzy lub czteroczęściowy utwór na orkiestrę.

W.A.Mozart - Symfonia g-moll KV 550 cz.1 



Wielkim centrum muzyki klasycznej stał się Wiedeń, dzięki tworzącym tam trzem wybitnym kompozytorom:

Określa się ich wspólnym mianem klasyków wiedeńskich. Stworzyli oni wiele nowatorskich jak na owe czasy kompozycji.


Józef Haydn 

Józef Haydn (1732–1809) komponował opery oraz muzykę kameralną      i religijną. Napisał także 104 symfonie, które przyniosły mu wielką sławę. Uznaje się go za twórcę tej formy muzycznej. Większość dzieł Haydna ma pogodny nastrój.
 Podczas próby prowadzonej przez Józefa Haydna [czyt.: hajdna] trębacz ciągle fałszował. W końcu rzekł do kompozytora: „Panie kapelmistrzu, orkiestra gra tak głośno, że sam siebie nie słyszę!”. Na to Haydn odparł: „W takim razie szczęściarz z pana!”.
Józef Haydn Symfonia G-dur "Z uderzeniem w kocioł"





Wolfgang Amadeusz Mozart


Wolfgang Amadeusz Mozart, ur. 27 stycznia 1756 w Salzburgu, zm. 5 grudnia 1791 w Wiedniu) – austriacki (często spotyka się również określenie niemiecki) kompozytor i wirtuoz gry na klawesynie, fortepianie i skrzypcach, którego twórczość związana była głównie z austriackim Wiedniem
Już jako dziecko był znany w całej Europie. 
Pierwsze kompozycje tworzył już w wieku czterech lat. Nazywany przez słuchaczy "cudownym dzieckiem"
Razem z Haydnem oraz Beethovenem zaliczany jest do trójki tzw. „klasyków wiedeńskich”. Uznawany za jednego z najwybitniejszych i najważniejszych twórców w historii muzyki.

W, A. Mozart: "Bułeczka z masłem"


Eine, kleine Nachtmusik Mozart 





piątek, 20 listopada 2020

Klasa VI W muzycznej kuchni - elementy muzyki

 W muzycznej kuchni - elementy muzyki

Cele zajęć:
Nauczycie się dziś śpiewać piosenkę "Hej bystra woda" i utrwalicie poznane wcześniej terminy, takie jak: rytm, melodia, harmonia, barwa dźwięku, tempo, dynamika, artykulacja, elementy muzyki.

Postaracie się również rozpoznać poszczególne elementy muzyki w nagraniach z literatury muzycznej.

RYTM
określa, jak długo trwają poszczególne dźwięki oraz przerwy między nimi.



Zagrajmy!



ĆWICZENIE 1.
Odczytajcie i wyklaszczcie podany rytm. W swoim wykonaniu pamiętajcie o znaku repetycji.




MELODIA
tworzą ją następujące po sobie dźwięki o różnej wysokości, ułożone w spójną całość.
.

HARMONIA
współbrzmienia towarzyszące melodii



BARWA DŹWIĘKU

pozwala usłyszeć różnice w brzmieniu poszczególnych instrumentów lub głosów

Hej, bystra woda, bystra wodzicka!
Pytało dziewce o Janicka.
Hej, lesie ciemny, wirsku zielony,
kaj mój Janicek umilony.

DYNAMIKA
określa głośność dźwięków i jej zmiany


TEMPO
oznacza szybkość wykonywania utworu i jej zmiany.
ARTYKULACJA
sposób wydobywania dźwięków zastosowany w danym utworze.





niedziela, 15 listopada 2020

Klasa VII Rodzaje muzyki

Temat: Rodzaje muzyki

Utwory muzyczne można podzielić m. in. ze względu na ich przeznaczenie, sposób wykonania albo liczbę występujących w zespole muzyków. Na podstawie tych kryteriów wyodrębnia się różne rodzaje muzyki. 


Muzyka artystyczna 

Muzyka rozrywkowa

Muzyka wokalna 


Muzyka instrumentalna

Muzyka religijna


STYLE MUZYKI ROZRYWKOWEJ

W muzyce oprócz rodzajów wyodrębnia się także style (gatunki muzyczne). Stylem określamy charakterystyczne cechy melodii i rytmu utworu, a także nastrój muzyki oraz sposób jej komponowania i wykorzystania. 


Do gatunków muzyki rozrywkowej, które posiadają szeroki odbiór publiczny i są zazwyczaj dystrybuowane oraz promowane w obrębie przemysłu muzycznego zaliczamy:


ROCK

BLUES

TECHNO

POP

REGGAE

RAP


JAZZ



FOLK





DISCO




COUNTRY